简宁拍出来的素材一共是5个小时。

“你想把它剪成多长？”小倩问。

“纪录片还是不要太长。最长90分钟，90分钟还是太长。这么多的素材还真不好剪。”简宁也有些犯难。

最后，简宁想既然家明是唯一主角，张伟清的戏份彻底删除，一点不保留。采用蒙太奇剪辑，以家明的内心变化为主线，加上不断形成对比性的细节，综合性地将看似片段式的人生片刻串联起来，形成一部“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的、高潮迭起的影片。

这样，剪辑完全打破了时空的束缚，交叉剪辑手法，让少年“家明”和青年“家明”跨越六年时空交相呼应，强烈的对比仿佛给影片赋予了一种时间的魔法。

简宁把最开始拍的家明和奥地利乐团合作的那一部分，放在了结尾。

在声音的处理上，简宁和刘申原本想只用原声。

小倩则认为音乐可以后期录

“只用原声未必是纪录片的最优选择，音乐对结构有很大帮助，可以令观众更投入。”小倩坚持，“你已经做了颠覆性实验，为何不走地再大一些呢？”

“这毕竟不是剧情电影！”刘申强调。

“这已经不是传统意义上的纪录片，包括叙事手法，剪辑。”简宁似乎赞同小倩的建议。

“这还是纪录片吗？这打破了纪录片的禁忌。”刘申很不可思议。

“你可以说这是先锋意识。”简宁冲刘申笑了笑。

“好吧。既然要实验，不妨来得更彻底一些。”刘申妥协。

此次录制，此次远赴比利时布鲁塞尔为选择了著名的电影录音棚GalayStudio。小倩还邀请到世界级的电影配乐大师梅林茂亲自坐镇，更安排了44人交响乐乐队现场录音。据了解，GalayStudio来头不小，他们曾一手包办了不少欧美电影如《摩天大楼》、《小淘气尼古拉斯》的配乐。不仅如此，《音乐人生》还是这间录音棚接待的第一部中国电影。

这部纪录片，横跨六年时间，用镜头连接了11岁的音乐神童家明与17岁的孤傲青年家明，为观众呈现了一段跨越时空的对话。

电影花了很大功夫剪辑完，后期制作完毕。简宁问家明：“你要不要看这部电影？”

“好啊。”家明也很兴奋。

在回去的路上，简宁接到家明的电话。家明：“我现在还是不要看了。我想我也知道都是什么内容。每个人在别人眼中都会有另外的形象，我不想活在别人的形象下。”

“你什么时候看？”

“我不想有包袱，或者等我再长大和成熟一些，我才会看这部电影。”家明思维总是很独特。

简宁欣赏地看着家明。

而在一些院校，一些师生抵制《音乐人生》，他们拒绝观看《音乐人生》。

某老师说：“家明颠覆香港传统的价值观，他狂妄，自负，是个怪胎。”

电影《音乐人生》备受争议，在云之南纪录片影展上落败。权威人士评价：“这不就是剧情片么，只不过演员是他本人而已。”

简宁坚信自己的艺术直觉，和自己的电影的艺术判断。但是接下来几个电影节，依然不被看好，简宁心灰意冷。《音乐人生》在一国际性纪录片影展上落败。权威人士说：“《音乐人生》颠覆了传统意义上的纪录片电影。”

简宁已经对《音乐人生》放弃了。他原以为他的人生可以有一段惊艳的传奇，可惜一切葬送在自己手里。

简宁深受打击，小倩安慰道：“你说你没那么容易受打击。”

“我没受打击。只是有些失望而已。”

小倩看着简宁。

简宁说：“我只是觉得，纪录片难道就应该一个样子？纪录片为什么不可以往前走呢？”

“不是你不够好，是你迈地太大了，太超前。”

“如果你爱上我，那么所有问题都不成为问题。我就不会那么难过，我愿意甘为一个凡夫俗子。”

简宁知道自己又进入幻想中了。

简宁原以为他的人生可以有一段惊艳的青春传奇，可惜一切葬送在自己手里。

简宁想，他终于可以放下小倩了。

“我真的放下了吗？”简宁拷问自己。

“为何我迟迟不肯给超楠一个明确的答复？”

“为何我选择小倩做电影制片？”

“为何我总是没有提及耿肋？他始终是和小倩在一起的。就在不久前他和小倩来过一次片场。”

“我还在期待着什么？”

小倩，我曾不可思议地疯狂地爱过她，但都已经成为永恒的过去。

也许，他对小倩的爱，不能象别人一样享受更多，但是，他和小倩，可以有一种比朋友，甚至比知己更进一步的亲密关系，这已经够了。

如果，真的能把爱转化成一种亲密关系，即使没有两情相悦，没有肌肤之亲，也不啻为一种莫大的幸福。

李奥纳多卡普里敖换女友如走马灯，凯特温斯莱特几度离异，不变的是二人的友谊，凯特温斯莱特在接受最佳女主角的时候，发表感言，就说：李奥纳多，我永远爱你！

为什么，这个世界上就这么难的两情相悦，那些刻骨铭心的爱情故事，是因为罕见才流传至今，成了平凡人的梦？

简宁习惯性地打开了微博，娱乐八卦又在拿王菲李亚鹏离婚说事。

想来也没什么不可思议的，王菲李亚鹏不也离婚了么......

简宁记得他上视听符号那位老师讲：“人生有时候需要更多的并不仅仅是正能量，有时候是负能量并不无道理。”

马尔克斯说过：“无论走到哪里，都应该记住，过去都是假的，回忆是一条没有尽头的路，一切以往的春天都不复存在，就连那最坚韧而又狂乱的爱情归根结底也不过是一种转瞬即逝的现实。”

真爱是永恒，可不是永远。

永恒的爱恋不一定要有好的收场。有个完满的结局那是世间的珍奇。就像有着迷人抬头纹的保罗纽曼和他的一生的爱人的完满婚姻，当属稀世珍品。当然还有格里高利派克夫妇，还有那位不要江山要美人的温莎公爵和他的爱妻。

麦当娜如果不和盖里奇离婚，麦当娜还是麦当娜么？巴西男模很快成了她过眼云烟。和法国新宠频繁约会麦姐的恋情风生水起，令世界刮目。麦当娜注定不断地去爱，去爱，去爱......世间溜溜的人啊，任我溜溜地爱吆！

人生苦短，生命赋予的精彩千万不要错过。

而我已经错过太多。

一位诗人说过：“去生活吧，就像明天就是世界末日一样！去爱吧，就像我们从未受到过伤害一样！”

一百次恋爱失败，还有一百零壹次，张曼玉不过谈了七八次恋爱，不过结过一次婚而已。张曼玉，和那位帅气的法国建筑师失恋，以后还会恋爱，也许还会再失恋。这都没什么。她依然是时光雕刻的精致的完美女人。

当我们在猜琢她是否远赴异国疗伤时，她已经在享受她下一段美好时光了。

生命里也无风雨也无晴。

永恒是生命的波动，永恒寓于每一个短小的瞬间，飞蛾在扑向灯火的一霎那已经寓于无限的永恒之中了。而我们的每一次新鲜的爱情不管多么短暂，只要是真诚的爱恋，都具有永恒的意义。一段感情结束了，留有美好的回忆或短暂的疼痛，那就挥别吧，开始下一个美好的恋情。

小倩，我曾不可思议地疯狂地爱过她，但都已经成为永恒的过去。

如果时光可以倒流，我还是会选择认识你，选择从你的世界走过，虽然有伤痕，但是心中的温暖记忆，那种动人的感觉是谁都无法给与的。

人生就像一场戏剧，就像一个结尾带来突转和逆袭的电影。

小倩分别在京大和电影学院组织了放映活动。先是在京大小规模放映，受到京大师生推崇。

在北京电影学院放映，小倩选择了标放。简宁依旧没有从打击中走出来，因为他深知电影学院的师生对电影的审美之高，口味之刁钻，很少有几个导演带着自己的作品不是被批的体无完肤离开标放的。

标放大厅，很多实验电影，地下电影，没有公映的纪录电影，或首演电影在这里都轻易看到。

大学时，简宁第一次来北京电影学院标放看的一个电影，他忘记名字了，电影讲北京电影学院的毕业的两个人，其中一个背离了自己当初的梦想，发了财，再回到自己梦想升起的地方，他对着金字塔泪流满面......简宁怎么也忘不了这个镜头。

金字塔，这可算是电影学院的标志了，学院设有一个金字塔文学奖。

电影晚上6点开场，简宁和小倩进标放较早，稀稀拉拉没多少人，他们还担心没有人来看，谁知道快到放映的时候，大厅很快涌进很多人，整个大厅坐满了人。

电影放映过程中，几乎没有人出走。

电影放映完，现场爆发起热烈的掌声。掌声持久不断。

简宁眼眶一热，当场泪洒现场。还好他及时抹掉了泪水，就连坐在身旁的小倩都没看到。

交流环节，简宁和小倩走上台，在主持人的引介下，和现场师生交流。

电影学院的师生对《音乐人生》给予了高度评价。

活动结束，简宁和小倩从标放走出来。小倩兴奋地讲起台湾金马奖参赛事宜。

简宁激动地语无伦次，他真想说：“我上世一定是拯救了银河系，才让我在此生碰到了你。”话一出口就成了：“你真是一个很厉害的制片人！”

“我看好这部电影，所以我才有坚持。”

简宁笑了。（未完待续）