吴思彤把两者放在一起对比，然后慢慢开口，“电视剧除了演员演戏之外，还有导演和后期以及剪辑，有时候决定它好不好看的除了演员的演技还有镜头运用以及后期。

但是话剧的话，所见即所得，没有导演也没有卡。

嗯，舞台设计和灯光对于话剧来说很重要。”

“就只想到这些？”卯团长敲了敲桌子，咚咚咚地声音像是敲在吴思彤的心上。

她头顶冒汗，想了想又继续道，“话剧和电视剧的区别还有演员的表情和肢体动作，电视剧是在镜头下拍摄，人物的表情可以很清晰的看出来。

但是话剧不行，我坐在第一排可以看见演员脸上的表情，但是坐在后面的观众很可能根本看不清演员脸上细微的表情变化。

所以我注意到所有话剧演员的表情都比较大，然后表情加上略微浮夸的动作就能清楚表达自己。

后面的观众更多时候注意到是一个转身或者一个回头，但是也并不是说表情不重要，坐在前排的观众是能够看到演员脸上的变化的。所以肢体和表情一个也不能少。”

“那我再问问你，话剧有字幕吗？”卯团长双手交叉在身前，整个人稍稍放松了下。

“没有，怎么可能有。”

“那你觉得观众能听懂方言吗？”

吴思彤一怔，她知道自己忽略什么了。

“不能，话剧和电影电视的区别还有一个，是台词。”

“呵，没错，是台词，话剧不可能也没办法做到演出的时候有字幕，这个时候，演员说出的每一句话都必须要能够清晰地传达到观众的耳朵里。

这就要求你说的台词能在每一个音节、声韵母、声调上都做到普通话的标准，要把音变和吐字归音都熟练掌握。

而这仅仅只是基础，对话性是话剧区别其他舞台戏剧的特殊性，更是它强大的生命力。

优秀的话剧的精华在“台词对白”，而优秀的电影的精华不只有“台词”还有“画面”“拍剪手段”，电视剧更注重情节。话剧重在‘人物对白’，电影重在‘人物故事’。

所以话剧话剧，台词必须性格化，你必须挖掘出台词里未尽的潜台词，必须抓住人物的灵魂，要从语气、语调、语势、音色和节奏的变化上找到你角色的性格化关键。”

看到吴思彤惊讶的样子，卯团长继续说，“电影是导演的艺术，电视剧是编剧的艺术，而话剧才是演员的艺术。

话剧一旦开演，导演基本就可以歇一切都是演员的发挥，一个没有经过系统训练的所谓影视演员是无法表演话剧的。

电影电视都可以后期加工，但是话剧不行，话剧一旦开场就没有回头路，只有舞台事故，你懂吗？

你说的那些灯光、舞台、道具只是锦上添花，演员才是话剧的灵魂。演技才是这出戏能不能卖座的关键！

影视表演主要是“神态”，而话剧表演主要是“形态”，人的动作是有神性的。在舞台上，表情上的表演是最低级的，声音，形体是高级的，在舞台上，你的脚就是你的眼睛...

而这些没有系统的训练是达不到的。”